Nieuwe speurtocht ECHO Schatten van Vlieg in Het Klankenbos (4+)
Vanaf 4 juli kunnen gezinnen deelnemen aan een nieuwe zoektocht van Schatten van Vlieg. Zo ontdek je ECHO –koda, Yama en de grote stilte aan de hand van luister- en doe-opdrachten in het bos. De tocht is op kindermaat (4+) geschreven door kinder- en jeugdpsychiater Winny Ang. Haal je boekje aan het Musica infopunt en beleef een klinkend parcours.
SoundMine 2026: Jonge componisten aan zet De deelnemers op een rij
De selectie voor de SoundMine compositiestage 2026 is compleet. Ontdek de jonge talenten die in de week van 6 – 10 juli aan de slag gaan met Diederik Glorieux en gastdocenten Jorrit Tamminga (electronics), Hannes Vanlancker (engraving) en Annelies Van Parys (compositie).
Samen met de vier deskundige coaches werken ze aan de ontwikkeling van een eigen concept en creatie. Vervolgens krijgen alle deelnemers in mei 2027 de unieke kans om samen te werken met het Antwerp Symphony Orchestravoor een speciale showcasevan de composities.
De deelnemers op een rij:
Fleur Bonnevits
Fleur Bonnevits is een Nederlandse singer-songwriter, componist en producer, werkzaam onder de naam Novits. Ze maakt verhalende, cinematografische muziek op het snijvlak van pop, film en theater, waarin songwriting, orkestratie en productie samenkomen.
Yijun Chen
Componiste Yijun Chen woont in Brussel waar ze momenteel studeert aan het Koninklijk Conservatorium. Met een achtergrond in jazzcompositie en filmmuziek richt haar werk zich op textuur, sfeer en verhalende muziekvormen.
Aumi Derycke
Aumi Derycke studeert aan het Koninklijk Conservatorium Brussel waar ze haar bachelorjaar compositie bij Annelies Van Parys afrond. Naast compositie ontwikkelde ze een sterke interesse in elektronische muziek dat een verlengde vindt in haar studie muziek en technologie.
Helena Zyskowska
Helena Zyskowska is een in Manchester gevestigde componiste, afkomstig uit Warschau, Polen. Haar werk draait om delicate, fijnmazige klankwerelden waarin ze kwetsbaarheid en instabiliteit onderzoekt. Ze voelt zich vooral aangetrokken tot de fysieke aard van geluid.
Kobe Janssens
Kobe Janssens studeert compositie en schriftuur aan het Koninklijk Conservatorium Brussel. Als componist heeft hij een grote fascinatie voor klankkleur en ritme. Hij richt zich voornamelijk op het schrijven van werken voor grote bezettingen.
Ersan Januzi
Ersan Januzi is een in Kosovo gevestigde componist en promovendus in compositie aan de Faculteit Muziek van de Ss. Cyril en Methodius Universiteit in Skopje. Hij voltooide zijn bachelor- en masteropleiding in compositie aan de Universiteit van Pristina.
SiyeolJu
Siyeol Ju is een componist die woont en werkt in Korea en Duitsland. Hij studeerde compositie aan de Nationale Universiteit van Seoul en volgt momenteel een masteropleiding Elektronische Compositie aan de Hochschule für Musik Freiburg. Zijn werk omvat elektronische muziek, installaties, mediakunst en hedendaagse dans, waarbij hij zich richt op de relatie tussen geluid, ruimte en uitvoering.
Edoardo Brandi
Edoardo Brandi is een componist en violist uit Italië. In 2022 startte hij met de opleiding Compositie aan het Koninklijk Conservatorium Antwerpen bij Wim Henderickx, Bram Van Camp en Steven Prengels. Momenteel richt hij zich op het schrijven van solo- en kamermuziekwerken in verschillende genres, voornamelijk voor traditionele bezettingen.
Massimiliano Vizzini
Massimiliano Vizzini is een Italiaanse componist en multimediakunstenaar die in Nederland woont. Zijn werk omvat opera, mixed media en elektronische muziek. De afgelopen jaren heeft hij verschillende intermediaprojecten ontwikkeld waarin hij het concept van het digitale contrapunt verkent, waarbij uitvoerders zich uitstrekken tot op het scherm of werkelijk verweven raken met de filmomgeving.
Yiding Wang
Yiding Wang is een Chinese componiste die in Brussel woont. In haar werk onderzoekt ze de relatie tussen geluid en het lichaam, waarbij ze zich richt op de lichamelijkheid in de hedendaagse muziek. Momenteel volgt ze de masteropleiding Compositie aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel.
Start ticketverkoop unPLUG&PLAY Het nagelnieuwe familiefestival in Pelt
De ticketverkoop voor unPLUG&PLAY is officieel gestart. De eerste editie van dit geluidsfestival voor kinderen tussen 4 en 12 jaar vindt plaats op zaterdag 24 oktober 2026 in het Provinciaal Domein Dommelhof in Pelt. unPLUG&PLAY dompelt bezoekers onder in een speelse wereld van klank, experiment en interactie.
Tijdens unPLUG&PLAY ademt het hele Dommelhof experiment. Elke gang, elke zaal, elke hoek is een uitnodiging om te ontdekken wat geluid kan zijn: kunst, spel, avontuur, verrassing. Een dag vol live interventies, interactieve geluidsinstallaties en digitale geluidscreaties. Speciaal voor een jong publiek, maar ook volwassen oren zullen absoluut aan hun trekken komen.
Workshop: Luisteren naar het Landschap Gratis try-out 16/06
Laat je meevoeren in een poëtische klankworkshop aan de Maas, geïnspireerd door de sculptuur Reflection van Germaine Kruip. Samen verkennen we het landschap als een levend geheugen: het stromende water, de wind, voetstappen en de echo’s van de verdwenen veerboot en haar bel.
Tijdens een aandachtige wandeling van het kasteel van Leut naar de Maas verzamelen we natuurlijke materialen en stemmen we ons af op de omgeving. Met gevonden objecten, eenvoudige klankmakers en ons eigen lichaam ‘bespelen’ we de sculptuur en brengen haar tijdelijk tot leven als een collectief resonantieveld.
Deze workshop is open voor alle leeftijden en vereist geen muzikale ervaring. Muzikante Pak Yan Lau staat in voor de begeleiding van deze workshop. Via luisteren, stilte, improvisatie en beweging ontstaat een gezamenlijk klankritueel waarin herinnering, verbeelding en ontmoeting samenkomen. Een unieke ervaring waarin je het landschap niet alleen ziet, maar ook hoort – en meedraagt als een persoonlijke, sonische herinnering.
gratis try-out
We testen het workshopformat nog en organiseren daarom op dinsdag 16 juni een gratis try-out voor een beperkt aantal bezoekers. Zo kunnen deelnemers de ervaring beleven en ons helpen het concept verder te verbeteren.
Sectordag muziek voor jong publiek | 2/6/26 HA Concerts, Muziekcentrum De Bijloke, Zonzo Compagnie & Musica
02.06.2026 | 12:00 – 17:30 HA Concerts – Gent
Werk jij voor een organisatie die muziek voor een jong publiek produceert? Of ben je zelf een maker van werk voor jong publiek? We nodigen jullie uit op 2 juni in Gent voor een sectordag met een lunch, een keynote van Brian Irvine en in de namiddag tal van interactieve sessies.
In sommige muziekgenres bestaat al een sterke en gevestigde traditie in het maken van muziek voor en met een jong publiek. Maar voor andere genres is die praktijk in nog volop in ontwikkeling. Tegelijk blijft het, ook voor ervaren muzikanten en makers, essentieel om hun werk af te stemmen op een publiek dat voortdurend verandert, groeit en evolueert.
12.00 uur: Welkom & Lunch 13.00 uur: Keynote door Brian Irvine (EN) 13.30 uur: Werksessies (EN+NL) 15.00 uur: Pauze en muziek 15.30 uur: Werksessies (EN+NL) 17.00 uur: Netwerkmoment
Taal
In het Nederlands èn het Engels
EXTRA workshop “Collectief Componeren” door Brian Irvine om 11.00 uur (EN)
Naast het programma van de sectordag voorzien we nog een extra workshop in de voormiddag van 11.00 tot 12.00 uur. In een kleinere setting verkennen we samen met Brian Irvine de methodes die hij gebruikt om collectief te componeren.
Brian Irvine (Belfast, 1965) is een componist en dirigent wiens muziek een eigenzinnige mix is van hedendaagse klassieke muziek, jazz, punk, improvisatie en theatrale elementen. Zijn uitgebreide oeuvre omvat opera’s, grote oratoria, orkestwerken, kamermuziek, filmmuziek en installaties, uitgevoerd door gerenommeerde ensembles zoals het London Symphony Orchestra, Welsh National Opera en het RTÉ National Symphony Orchestra. Hij was Associate Composer bij het Ulster Orchestra en werd in 2016 als eerste ooit benoemd tot Music Laureate van de stad Belfast. Irvine won twee British Composer Awards, de BBC Radio 3 Jazz Award en een Paul Hamlyn Composers Award.
De workshop duurt een uur (om 11.00 uur) en vindt plaats in het Engels. Je kan hiervoor apart inschrijven in het inschrijvingsformulier.
Partners
HA Concerts, Muziekcentrum De Bijloke, Zonzo Compagnie & Musica
Musica ontvangt kunstenaar Toon Quanten in residentie van 22.06.2026 t.e.m. 26.06.2026. Tijdens deze periode werkt hij aan MegaTron, een geluidskunstwerk gebouwd uit orgelpijpen en blaasbalgen. De polyfone machine heeft iets weg van een middeleeuwse kathedraal: mechaniek en pneumatiek, middeleeuws en modern.
Gedurende de residentieperiode verdiept Toon zijn onderzoek naar de mogelijkheden van deze unieke installatie en verkent hij hoe het jonge publiek kan worden ondergedompeld in een fysieke en auditieve totaalervaring.
Aansluitend – tussen 28.06.2026 en 02.07.2026 – schuiven de muzikanten van Delle Donne Consort aan. Dit blokfluitensemble (Frederike Van Lindt, Lieve De Sadeleer, Kinga Ludvai en Paul J.W. Schauenburg) dat gespecialiseerd is in oude muziek, duikt dan ook in de wereld van de polyfonie. De muzikanten onderzoeken de dialoog die ze met MegaTron kunnen aangaan.
Wouter Van Looy, artistiek leider van Musica, tekende niet alleen voor het concept, maar brengt ook de werelden van Toon Quanten en Delle Donne samen.
credits
concept & regie Wouter Van Looy installatie Toon Quanten muziek Jacob Obrecht, Josquin des Prez e.a arrangementen & muzikaleuitvoering Delle Donne Consort technische realisatie Toon Quanten, Mike Neyens & Atelier Dommelhof kostuumontwerp Harriet Wouters lichtontwerp Mike Neyens productie Musica & Zonzo Compagnie coproductie C-TAKT
Presentatie ‘First Impression’ International Teaching Artist Conference | AUG’26
In augustus 2026 bruist Antwerpen van theater en ontmoeting tijdens LOUDER TOGETHER: een uniek congrestival dat podiumkunsten, educatie en maatschappelijke betrokkenheid samenbrengt. Dit event bestaat uit twee delen: World Children’s and Youth Performing Arts Festival (21–30 augustus 2026) & International Teaching Artist Conference (ITAC8) (28–30 augustus 2026). Namens Musica spreekt Wim Pelgrims over onze expertise als Teaching artists, kunstenaars die verbindingen leggen tussen kunst, onderwijs en gemeenschappen.
[Praktische details & dagprogramma worden nog aangekondigd.]
Een eerste indruk kan je maar 1 keer nalaten en tegelijk krijgen van iemand die je voor het eerst ontmoet. Stap binnen in een ruimte waar je een artiest voor het eerst zal ontmoeten en waar woorden overbodig zijn.
Wanneer er een eerste klank of beweging ontstaat, ben jij aan zet. Voor je liggen instrumenten en objecten die uitnodigen tot interactie en spel. Je hoeft niets te kunnen – wel alleen alleen te luisteren, reageren en het moment volgen.
Het is een ontmoeting zonder taal. Een duet in improvisatie. Een uniek universum tussen twee mensen. Je bepaalt zelf hoe lang dit woordeloze samenspel duurt.
Ontdek wat er gebeurt wanneer jij het gesprek voert met klank/beweging.
Selectie IYAP 2026 bekend: Leer de ensembles kennen
Zes ensembles werden gekozen voor deelname aan de nieuwe editie van International Young Artist’s Presentation (IYAP). Na een intensief coachingstraject betreden deze jonge musici het podium van het festival Laus Polyphoniae. Tijdens deze concertdag in AMUZ op 22 augustus 2026 tonen de geselecteerde IYAP-ensembles zich in korte showcases van hun beste zijde.
Hieronder krijg je een eerste indruk van ieder ensemble. Maak kennis met elk van hen en stel zelf uw ontdekkingsdag samen, of kies voor het IYAP-dagticket en dompel je onder in een dag vol nieuwe stemmen, nieuwe energie en muziek die morgen al geschiedenis schrijft.
Ossian’s Dream is een dynamisch collectief dat zich wijdt aan kamermuziek uit de 18de en 19de eeuw, uitgevoerd volgens de historische uitvoeringspraktijk. Het ensemble heeft een unieke en fascinerende missie: nieuw leven blazen in de saloncultuur van weleer. Het benadert de salon als een historische broedplaats voor artistieke vrijheid en interdisciplinaire uitwisseling. Deze visie vertaalt zich in verrassende en vernieuwende uitvoeringen vol eigen arrangementen, transcripties, meeslepende melodrama’s en improvisatie.
Ossian’s Dream fungeert als een uiterst flexibel ensemble dat in wisselende bezettingen optreedt. De vaste kern en oprichters van het collectief zijn Jaume Guri, Léa Al-Saghir, Anne Sophie van Riel, Martin Egidi, Claudia Reyes Segovia en Pau F. Benlloch.
De naam van het ensemble is geïnspireerd op het gelijknamige, beroemde schilderij van Dominique Ingres. Het verwijst naar de heropleving van de fictieve, mythische Keltische bard Ossian. Zijn verhaal vangt perfect de complexiteit en de onvermijdelijke aantrekkingskracht van de romantische geest, precies datgene wat u zal ervaren tijdens het concert van Ossian’s Dream.
Programma: Muziek van C. Reinicke, J. Brahms, M. Bruch, P. Viardot-García Uitvoerders: Claudia Reyes Segovia, klarinet | Léa Al-Saghir, viool & altviool | Pau Fernández Benlloch, piano
Ensemble Pampinea – Fortuna, wil you spare us?
Gedreven, kleurrijk en hartstochtelijk verliefd op oude muziek: dat is Ensemble Pampinea.
Het in Bazel gevestigde ensemble brengt het middeleeuwse en renaissancerepertoire tot leven met een aanstekelijke mix van historische diepgang en hedendaagse flair. Daarbij overschrijdt het de grenzen tussen disciplines, culturen en tijdperken. Van de verhalen uit Boccaccio’s Decamerone verweven met 14de-eeuwse Florentijnse muziek, over Fortuna’s wiel dat draait op ars nova en ars subtilior tot de schilderijen van Jan van Eyck begeleid door Bourgondische klanken: elk programma is een doorleefde, speelse ontdekkingstocht die zowel nieuwkomers als doorgewinterde luisteraars betovert.
Programma: Muziek van G. Machaut, A. Zacara da Teramo, M. da Perugia, Solage e.a. Uitvoerders: Emile Ribokaite, zang | António Godinho, blokfluit | Fiona Kizzie Lee, organetto, blokfluiten, eenhandsfluit en trommel & artistieke leiding
Il Concerto Intempestivo – The invisible cities
Wat gebeurt er wanneer barokmuzikanten met één voet in de hedendaagse improvisatie en compositie de concertzaal binnenstappen? Il Concerto Intempestivo, opgericht in 2023, geeft het antwoord. Vier muzikanten die afstudeerden aan de Schola Cantorum Basiliensis koppelen historische uitvoeringspraktijk aan een uitgesproken verteldrang en creëren zo een concertervaring die u niet snel zal vergeten.
Hun programma’s zijn meer dan een opeenvolging van werken, het zijn stuk voor stuk doorleefde verhalen. Met The rite of spring – Baroque edition drukte het ensemble meteen zijn stempel: eigenzinnig, grensoverschrijdend en meesterlijk in de uitvoering. Het programma leverde de First Prize op tijdens de Musikfestspiele Potsdam Sanssouci Competition (2025) en de Emerging Artist Competition in Vancouver (2024).
Violisten Rahel Boell en Jaume Guri Batlle, celliste Rebecca Krieg en klavecinist Eliot Xaquin Dios brengen elk een eigen wereld mee. Samen vormen ze een ensemble dat oude muziek tot haar meest creatieve potentieel brengt. Tijdens de International Young Artist’s Presentation hoort u hen in hun nieuwe programma Invisible cities.
Programma: Muziek van A. Corelli, J.F. Rebel, S. Rossi, C. Manelli & J.S. Bach e.a. Uitvoerders: Rahel Boell, Jaume Guri Batlle, viool | Rebecca Krieg, cello | Eliot Xaquin Dios, klavecimbel
Primo Getto – Until peace comes
Het jonge ensemble Primo Getto brengt een hecht samenspel van zang, klavecimbel, orgel en basviool in uitvoeringen die worden geroemd om hun zeldzame intimiteit. Opgericht in 2025 maakte het ensemble al een sterke indruk als finalist van de Première-wedstrijd op FestiVita in Brussel (2026). Het debuutprogramma Until peace comes – een muzikale reis door de vroege Duitse sacrale muziek in de schaduw van de Dertigjarige Oorlog – klonk al in Brussel, Perugia en Verona. Met geplande concerten in Denemarken en Zweden bevestigt het ensemble bovendien zijn groeiende aanwezigheid in Europa.
Programma: Muziek van S. Scheidt, A. Hammerschmidt, H. Schütz, J. Hildebrand e.a. Uitvoerders: Katerina Blížkovská, mezzosopraan | Emanuele Petracco, tenor | Nicola Benetti, klavecimbel & orgel | Anna Antonuccio Johansen, basviool
Trio Turbulences – Between heaven and earth
Trio Turbulences werd in 2024 opgericht aan de Haute École de Musique de Genève en brengt zang, cornetto en luit samen in een artistieke praktijk die vertrekt vanuit historische bronnen. Improvisatie en compositie maken evenzeer deel uit van de uitvoering als het repertoire zelf. De intieme bezetting laat de stemachtige klank van de cornetto moeiteloos samensmelten met de zang en creëert zo een bijzondere, expressieve en retorische intensiteit, waarin muziek uit de 16de en vroege 17de eeuw opnieuw tot leven komt als een levende, ademende kunstvorm.
Als laureaat Eerste Prijs op de Première Chamber Music Competition van FestiVita! Brussel (2026) werkte het ensemble samen met het Musée d’Art et d’Histoire de Genève en het Musée de la Réforme, en was het te gast op het L’Estivale Festival en in het Théâtre de l’Orangerie.
Programma: Muziek van S. d’India, C. de Rore, T. Merula, B. Foccroulle e.a. Uitvoerders: Ana Parejo Belando, zang | Tim Meulenbeld, cornetto | Eric Meier, luit
KIMA – Foolish men and refined beasts
KIMA brengt vroege vocale muziek tot leven vanuit een theatraal en zintuiglijk gedreven podiumgevoel. Ivana Ivanovic richtte het vocale ensemble in 2023 op met musici die elkaar vonden aan de Schola Cantorum Basiliensis en sindsdien samen een uitgesproken artistieke taal ontwikkelden.
Met een repertoire uit de 14de tot 16de eeuw als vertrekpunt zoekt KIMA voortdurend naar nieuwe manieren om historische muziek te presenteren: intiem en expressief, maar ook scenisch en meeslepend. Beweging en narratieve elementen weven zich door de uitvoering, waardoor het publiek niet zozeer toehoorder is, maar deelgenoot van een levend verhaal.
Programma: Muziek van G. da Firenze, P. des Molins, Solage e.a. Uitvoerders: Kaho Inoue, sopraan | Ivana Ivanovic, mezzosopraan | Léon Roch, tenor | Arthur Baldensperger, bariton
Play Ground Stay Sound interactief toonmoment in DE SINGEL 30/04
Toonmoment donderdag 30.04.2026 – 16.15 uur – Muziekstudio DE SINGEL
Geluidskunstenaar Toon Quanten is dit jaar Art Educator in Residence en gaat met het vierde leerjaar van basisschool Alberreke aan de slag. De kinderen exploreren en experimenteren met de installatie Speelplaats die Toon ontwierp. Door te improviseren met eigen spelregels, componeren en choreograferen ze samen een nieuwe creatie.
Speelplaats is een tegelijkertijd een klankinstallatie, muziekinstrument en interactief ervaringsparcours. Een speelveld van 3m bij 3m van 36 tegels met verschillende hoogtes en profielen nodigt uit tot spelen. Elke stap of sprong genereert een klank of ervaring. Grafische symbolen helpen gebruikers op weg, als individu en met anderen. Speelplaats wordt zo een miniatuur van de wereld: een plek waar experiment, samenwerking en levenskunst centraal staat. Beweeg, kijk, luister, voel, maar speel vooral.
spel Amana, Amine, Dadoen, Sara, Yamina, Cristian, Noor, Darin, Zlata, Esther, Lotta, Liene, Anya, Theo, Kornel, Misha, Michaél, Andrij, Demir, Denis, Yoesef, Meryem, Juno en juf Elke concept en artistieke begeleiding Toon Quanten begeleiding beweging Mira Biermans coaching Hans Van Regenmortel
Arts Educator in Residence is een programma voor talentontwikkeling dat tot stand is gekomen in samenwerking met Musica, de lerarenopleiding van het Koninklijk Conservatorium Antwerpen (KCA) en DE SINGEL. In het kader van de cursus ‘Education Project’ worden jonge kunstenaars uit de lerarenopleidingen Dans, Drama en Muziek van het KCA ondersteund bij het ontwikkelen van nieuwe formats voor kunsteducatie en publieksparticipatie. Het programma richt zich op getalenteerde kunststudenten met innovatieve ideeën op het gebied van kunsteducatie. De samenwerking met deSingel zorgt ervoor dat de geselecteerde projecten ruime bekendheid krijgen.
De geluidsinstallatie Speelplaats kwam tot stand in samenwerking met Zonzo Compagnie en met steun van de Vlaamse Gemeenschap
Kom PartiPluche ontdekken in Rataplan Gratis testmoment (1,5 tot 3 jaar)
Samen op reis: een relationele muzikale ervaring voor de allerjongsten
Musica nodigt je uit om samen met je kind een nieuwe workshop te ontdekken. Jij hebt de kans om met je kind deze workshop – PartiPluche – zelf te beleven.
De workshop zet in op samen ontdekken, beleven en actief deelnemen. Muziek maken staat centraal: klanken maken, bewegen en experimenteren horen erbij. PartiPluche is volledig interactief en vertrekt vanuit participatie en co-creatie, waarbij kinderen en begeleiders samen opgaan in de wereld van klank en muziek. Een verbindende workshop die helemaal het kwaliteitsstempel van Musica draagt. Schrijf je nu gratis in. Opgelet: het aantal plaatsen is beperkt.
Gratis workshop (test moment) voor kinderen van 1,5 tot 3 jaar
Helaas is het maximaal aantal deelnemers voor dit test moment bereikt. Wil je je aanmelden voor de wachtlijst? Stuur dan een mailtje naar vraaghetaan@musica.be
Samen op reis: een relationele muzikale ervaring voor de allerjongsten
Musica nodigt je uit om samen met je kind een nieuwe workshop te ontdekken. Jij hebt de kans om met je kind deze workshop – PartiPluche – zelf te beleven.
De workshop zet in op samen ontdekken, beleven en actief deelnemen. Muziek maken staat centraal: klanken maken, bewegen en experimenteren horen erbij. PartiPluche is volledig interactief en vertrekt vanuit participatie en co-creatie, waarbij kinderen en begeleiders samen opgaan in de wereld van klank en muziek. Een verbindende workshop die helemaal het kwaliteitsstempel van Musica draagt.
Volzet – inschrijven niet meer mogelijk Wil je op de wachtlijst? Mail naar vraaghetaan@musica.be
praktisch
18.04.2026 om 11 uur
voor kinderen van 1,5 tot 3 jaar
locatie: c o r s o, Driekoningenstraat 126, 2600 Berchem
duur: 40 minuten
capaciteit: maximaal 12 ouder-kindduo’s
taalkennis: non-verbale workshop, je wordt alleen aangemoedigd om actief mee te zingen en musiceren
Dit test moment is volzet. Aanmelden voor de wachtlijst kan via vraaghetaan@musica.be
credits
concept & scenografie Katrien Oosterlinck artistieke coördinatie Loes Bruyninckx geluidsontwerp Ine Claes choreografisch advies Katja Pire scenografie advies Sara Dykmans assistent scenografie Nienke van Paridon productie Musica
Ontdek samen met je kind het muzikale hart van Scandinavië
Musica vroeg zangeres Soetkin Baptist om een workshop voor de allerjongsten samen te stellen. Jij hebt de kans om samen met je kind van 9 tot 30 maanden deze nieuwe workshop – Hopli – als eerste uit te proberen.
De liederen en ritmische chants zijn zo opgebouwd dat de energiebalans helemaal is aangepast aan de doelgroep. Hopli is 100 procent interactief: meezingen en chanten mag! Zo nemen jij en je kind een warm bad vol Scandinavische melodieën. Een verbindende workshop die helemaal het kwaliteitsstempel van Musica draagt. Schrijf je nu gratis in. Opgelet: het aantal plaatsen is beperkt.
praktisch
doelgroep: 1 sessie voor kinderen van 9-18 maanden, 1 sessie voor kinderen van 19-30 maanden
datum: 17.04.2026 om 10.00 uur (sessie 9-18 maanden) en 11.00 uur (sessie 19-30 maanden)
locatie: toonzaal van KANL, Toekomstlaan 9, 3910 Pelt
duur: 30 minuten met 5 minuten uitspelen
capaciteit: maximaal 12 ouder-kindduo’s
taalkennis: non-verbale workshop, je wordt alleen aangemoedigd om actief mee te zingen en musiceren